Како да научиш да нацрта акварел од нула?

За прв пат акварел цртежи се појави во античка Кина. Еве, луѓето беа пионери на елегантен цртеж и научија како да научат како да сликаат со акварели. Во оваа земја беше направена специјална хартија, погодна за работа со акварел. Во западните земји на континентот, цртежот на акварел долго време не добил многу внимание, а до крајот на 19 век не му било дадено заслужено место во историјата на светското сликарство. Користејќи ја техниката на цртање со акварел, можете да постигнете неверојатни елегантни линии, проѕирна позадина, интересни замаглени детали. Сето ова може да даде цртеж мистичен ефект.

Кои четки се потребни?

Пред да почнете да ја проучувате техниката на цртеж на акварели, треба да обрнете внимание на материјалите за негово високо квалитетно извршување. Правилно избрани четки - прва потреба за оние кои сакаат да научат како да научат како да цртаат акварел од нула. Тие треба да ги имаат следните својства: брзо апсорбираат вода, да имаат флексибилност и способност веднаш да се вратат во старата форма, а исто така да имаат мазни, а не испакнати влакна. Рачките за акварел четки се секогаш кратки. Широка рамна четка се користи за отстранување на вишокот на боја, бидејќи влакната имаат зголемена вкочанетост. Четка за перење се користи за да се наслика позадината. Тој е доволно голем и мек, така што лесно ја менува својата форма и не се исуши, држи вода и бои во влакната. Четки за работа може да бидат од различни големини, кои се разликуваат во зависност од користената техника.

Хартија за цртање во акварел

Избраната хартија е исто така важна. Утврди својот квалитет не е тешко. Ако хартијата е густа и не се раздвојува, како и добро залепена, не можете да се сомневате во неговиот квалитет. Со вистинскиот избор на хартија за цртање, можете да насликате со акварел, без страв дека водата полека ќе ја апсорбира, а боите - лесен. Обрнете внимание на зрнестата хартија за цртање. Ликовната хартија е погодна за прецизен трансфер на мали делови. За нормални работни места, можете да изберете хартија со средна жица. И за изведување на конкретни цртежи ви е потребно груб граници. Се одликува со груба површина и посебна текстура. Овој тип хартија има висока густина и често се прави со рака. Хартијата без жито за слика со акварел не е погодна, бидејќи ќе се искриви.

Правите бои се клучот за успехот

Важно е и изборот на вистинските бои за оние кои се заинтересирани како да научат да сликаат со акварел. За почетници, боите на вообичаено акварел во боја се исто така погодни . Но, ако незрелиот уметник сè уште е наменет за добар резултат, подобро е да му се даде предност на професионалец. За да се подготвиш за цртање на бои во бањите, ќе се обидеме. Прво треба да ја испуштите малку вода од четката во бојата, така што малку ќе омекне. Погодноста на таквите бои е тоа што не треба да барате дополнителни контејнери. Ако уметникот има некакво искуство во цртањето со акварел, тогаш боите во цевките ќе направат. Потоа можете сами да ја креирате саканата палета.

Од друга страна, аматерите исто така можат да ги користат овие бои ако купат подготвен сет со многу цевки. Иако сетови на бои се продаваат и дванаесет и триесет и шест парчиња, не се користат сите бои. Во секој случај, има потреба да се мешаат различни бои за да се добие саканата или невообичаена нијанса. Во принцип, на почетниот уметник ќе им треба не повеќе од десет често користени тонови.

Топли или ладни тонови

Оние кои сакаат да научат како да научат како да привлекуваат акварели, треба да ги разберете топли и ладни бои. Ако основата на бојата е црвена или жолта, ќе се смета за топла. И сивите и виолетови нијанси припаѓаат на студените. Треба да се напомене дека зелената, виолетова, сива и црна имаат уникатна карактеристика и може да се однесуваат и на ладно тип на боја и на топлина. Почетниот тон може да зависи од специфичноста на бојата и ефектот на околните нијанси. Главните бои се сини, жолти и црвени. Сите други кои можат да се добијат со мешање се нарекуваат деривати.

Фази на цртање

Учење да се подготви акварел во фази не е толку тешко како што може да изгледа на прв поглед. Прво треба да купите молив, по можност со цврста прачка, така што линијата може да се види само малку. Потоа скицирајте ги главните детали за цртежот. Потоа можете веднаш да преземе акварел. Нема потреба да брзате овде. Прво треба внимателно да размислите за тоа кои бои и нијанси се пожелни за избраната слика. Откако ќе одлучите за опсегот на бои, можете да почнете да ја нанесувате бојата. Во првата фаза, треба да цртате со проѕирни бои. Впрочем, додавањето тон е полесно отколку да го отстраните. За да го направите ова, разредете ја бојата со вода. Откако ќе се применат основите, можете да додадете боја за да го направите моделот заситен. За да се добијат темни тонови, четката е натопена со ткиво по мокрењето во вода. Потоа четката се натопи во бојата, а линиите се исцртани на хартијата. Важно е да се сетите на сенките за кои треба да размислите пред да цртате. Важно е да се знаат идните уметници кои се заинтересирани за тоа како да научат како да привлечат акварели за почетници во фази.

Отстранување на границите

За да се ослободите од разликата помеѓу сенката и светлината, треба да создадете непречена транзиција. Ова значи дека сите бои треба да се мешаат. За да го направите ова, четката се спушта во водата, така што сите останати бои на влакната се мијат. Следно, четката треба да се исуши и да се осигура дека на неа нема апсолутно никаква боја. Тогаш влакната на четката повторно треба да се потопуваат во вода. По ова, четката се поставува на линијата помеѓу светлината и темните делови. Така, јасна граница ќе се шири, и ќе биде невозможно да се одреди точно каде се завршува сенката и започнува светлината.

Цртеж на пејзаж

Оние љубители на природата кои сакаат да научат како да научат да сликаат пејзажи со акварели прво треба да ги наведат главните композитни линии на хартија. При цртање на небесна зона, мора да се запомни дека оваа област на хартија прво се навлажнува со вода. Понатаму, додека површината на небото сеуште не се суши, разредената светло-жолта боја се применува на долниот дел. Горниот дел е насликан со црвена или портокалова боја. Границите на нијансите се бришат со помош на влажна четка.

Експерименти со зелено

Како да научите како да сликате убаво во акварел и лесно да работите на различни бои на хартија? Ова е многу полесно отколку што изгледа. Единствената тешкотија може да се појави со зелена боја. Многу често уметниците имаат проблеми со употребата на овој тон во нивните дела. За да не правиш грешки и правилно да ја избереш вистинската сенка, треба да знаеш неколку правила. Не можете да го осветлите зелениот со жолта боја. За да се загади заситената зелена, доволно е да се додаде капка од основата црвена. И да се даде позелена потемна сенка често се користи ладно сино тон. Познавајќи ги овие основни правила за тоа како да научите да цртате со акварел, можете да го извлечете за прв пат одличен предел со мистериозно небо на позадината и светло зелено зеленило во предниот дел на сликата.

Најважната работа во предавањето на техниката на цртање со акварел не е да се фати за сè одеднаш. Треба постепено да го зголемите нивото на сопственост на четката, како и способноста правилно да се справите со спектарот на бои. Некои уметници претпочитаат да користат само меки и топли тонови во нивните дела, други, напротив, се ладни и заситени. Тоа не е толку лесно да се најде начин да се создаде акварел ремек-дела. Главната работа е што фигурата ги допира чувствата, а самата рака ќе почне да ги прикажува потребните линии, а четката - да додаде исклучителни нијанси на бои. Многу важен редослед во прашањето како да научиш да цртате со акварел. Секогаш мораме да одиме од едноставни работи до тешки, во секоја фаза на развој, стекнуваме нови вештини и консолидираме знаење преку постојана пракса.