Опис на барокниот стил. Скулптура "Аполон и Дафне", "силување на Proserpina" (Бернини)

Скулптура уметност дојде кај нас од длабочините на илјадници години. Грција класичната уметност во Европа научиле во текот на ренесансата на римски копии. Но движењето е неумоливо оди напред. XVII век побара други форми на изразување. Па таму е "бизарен" и "чудни" барокот. Скулптурата, сликарството, архитектурата, литературата - сите се одзваа на повикот од времето.

Потекло на терминот

Појавата на зборот "барок" е многу контроверзии. Се предлага да се португалската верзија - "бисер", во форма на што е погрешно. Противниците на оваа област, го нарече "апсурдна", "претенциозно", како и во овој стил комплексно помеша комбинација на класичните форми, како и емоции, подобрена светлосни ефекти.

знаци на стилот

Раскош и величественост, илузијата и реалноста, намерно агитација и некои неприродни - тоа е барокен стил. Скулптура - составен дел од неа, што укажува на отворањето на човековите слика во конфликтот, со зголемување на емоционална и психолошка експресивноста на ликот. На бројки дадени во брз и остри движења, нивните лица се искривени од страна гримаса на болка, тага и радост. Динамиката на слики и напнатост создадена во делата Lorentso Бернини. Со помош на мртов камен, тој прикажаа драматична приказна, особено вешто помош на светлина. Уметност супериорен во однос на неговите современици Л. Бернини за нашето време е неприкосновено право. Скулптура во барокниот стил е издигната на вонредни гениј на оваа висина. Таа сака да биде како слика благодарение на вештите транзиции на светлина и сенка. Работите може да се види од сите страни, и секој пат кога тие се совршени. Тоа е затоа што материјалот е целосно подредена на уметничка идеја. Создавање барокен скулптор, скулптура особено, доаѓа во контакт со животната средина, со воздушниот простор околу неа. Се отвора барокот во природата, во градини и паркови, нова пресвртница во историјата на секуларна скулптура.

Како скулптор

Само гениј на Микеланџело бил во можност да ги грутка на мермер и отсечени сите непотребни, создавање ремек дело. Главната работа - како скулптор роден во сликата на главата со кој е поврзан креативни маки што секој детал е обмислен како скулптор гледа напредокот на идните резултати, и како таа се обидува да се доближи до имагинарен идеален. Од векови креативни луѓе работеле. Не е исклучок од барокниот стил. Скулптура создадена од истата постапка. Лоренцо Бернини, како што самиот вели, мермер покори, како восок.

Митот за киднапирање на Proserpina

Скулпторски состав "силување на Proserpina" нареди на младите талентирани скулптор Лоренцо Бернини (1621-1622 gg.) Кардиналот Stsipion Borgeze. Господар имал само 23 години. Тој одлучи како јасно како е можно да се изразат сите чувства што се појавија за време на снимање на младите Proserpine од Плутон. За среќа помина адолесценцијата ќерката на Деметра, кој frolicked и возеше круг танцува со нејзините пријатели во ливади и шуми. Таа и нејзината мајка не знаеше дека моќниот Зевс одлучил да ја земе за жена владетел на подземјето царството на Плутон се направи. Откако за време на прошетка и се допаѓа цвеќиња. Proserpine го грабна. Тоа беше во овој момент од земјата се појави на златната кочија на господарот на мрачните царството на сенките и мртви Плутон. Само Хелиос од небото видов грабна и ја однесоа со убава земја на силен Бог. Proserpine имаше време само да крикне.

Скулптура Лоренцо Бернини

Динамички композицијата "силување на Proserpina" добро избалансиран и симетрични. Моќен тело Плутон со заладени бицепс и внимателно отсечени на теле мускули, потечени вени и лигаментите е многу стабилна благодарение на широкиот простор на нозе и напред на коленото. Слика Proserpine се грчи во неговите раце. Со едната рака ја турка подалеку главата на Плутон, а другиот во молба за помош година отвори. Неговиот колковите, а неговото тело млади момата се спротивстави на суров Бог. Нејзиното лице стриминг со солзи.
Тоа е сите - налетот до шанса. Телото на нежна девојка цврсто и нежно се одржи на тенки прсти на Бога. Нивните тела формира стабилна Х-форма состав. Првиот дијагонала тече од страна нозете на одложено Плутон навалена нагоре кон главата. Вториот - Proserpina преку десната нога, телото и главата на богот. Телата на ликовите и Кербер, вклучувајќи, кој е дизајниран да се балансираат на составот, изгледа многу реално. Кога се гледа од различни агли и под различни осветлување, ефектите се добие или злобна или топло на нивните лица. Исто така, интересно е контраст на мазни, меки тркалезни форми на тела со бушава коса Кербер. Тоа е толку возбудливо може да биде уметност. Скулптурата дава впечаток дека тие се направени од различни материјали. Но, тоа не е случај. Исто така, треба да се додаде дека косата на главата како бог го фрлија на ветер, и тие изгледаат многу природно. На дело "силување на Proserpina" треба да се во круг, а потоа се најде дека минимален број на делови господар создаде ремек-дело со беспомошни девојка и непоколебливи во својата желба да Плутон.

Втората цел на кардиналот Боргезе

Фасциниран од совршенството на работата на скулпторот, кардиналот Боргезе во 1622 година му е наложено да на следната песна. Тоа е, исто така врз основа на грчкиот мит. Тој бил запознаен просветлен Италијанците на "Метаморфози" од Овидиј. Во крајна линија е дека Аполон, погодени од стрелката на Купидон, виде убава нимфата, почна да ја гони. Тука тој е нејзиниот претекнат, но бегалецот молеше татко, богот на реката, за помош, а очите на шокиран Аполо трансформира во ловоров дрво. Скулптура "Аполон и Дафне" од Бернини опишува токму во моментот кога нозете на нимфата се претвори во корени, и прсти - во лиснато гранка. Ништо од неа да се остави но светли шарм. Аполон не ја изгуби својата љубов. Ја бакна кора, се крие во телото на нимфата, а на главата носи венец од ловор гранки. Генијот на Бернини поезија претвори во реалност. Тој покажа динамиката на акција и промени. Особено во Дафне. Нејзината облека, намалувањето на рамото, се претвора во кора, рака - во филијалата. Изразување нимфи - трагедија. Бог е бесконечна надеж гледа во неа и не верувам дека тоа ќе се промени. Оваа скулптура илустрира залудна љубов. Таа вели дека на извршување на световните задоволства може да доведе до фрустрација и, згора на тоа, да му наштети на друго лице.

И двете композиции се сега изложени во Галеријата Боргезе во Рим.