Plein воздух - што значи овој збор?

Секој кој има студирано на уметничко училиште, се курсеви во цртежот или фотографија, веројатно повеќе од еднаш слушнав зборот "Plein воздух". Што е тоа, и како таа се разликува од конвенционалните ликовната уметност, моравме да кажам наставниците во детали. Оваа страница е наменета за оние со рок не се запознаени.

Што е "отворен"

Не сите уметници состават слики, седи во студио. И не секој има можност да се подготви за фотографија, на повеќе, така што камерата не може да се пренесе на обемот и чувство на простор, без разлика колку е тешко. За да се реши овој проблем и таму е отворен - повикувајќи се на природата. И предмет на уметноста може да биде ништо: растенија, пејзаж, панорамата на градот и одделни објекти, портрет, небото и други работи што можат да дојдат на ум.

Отворен емитува за уметници - ова е уште една можност да се тестираат својата сила, да се чувствува природна светлина и сето тоа се движи на платно. Главната работа - да научат да се подготви брзо, додека светлината се менува. Често на отворено создаде скици и цртежи, а не целосна слика. Фотографите се, исто така, работи на природата. За многу од нив отворено - е главната насока во работата.

Колку е тешко

Да се наслика на отворено е многу потешко отколку во студио. Времето може да се промени во секое време - ветрот дува сите резерви на уметноста, да се спречи инсекти и сонцето прилично брзо ја менува својата позиција во небото, се менува осветлување драматично. Се чини, па зошто да се грижите, бидејќи може да се земе слики на местото на настанот и се повлече сите куќи. Но, не сите толку едноставно. Секој уметник ќе ви кажам дека сликата насликана рамни слики, и тие ќе се погледне станот. Сликар задача - да се создаде чувство на простор. Што и да може да се каже за на отворено (што е, на пример, е губење на време, напор и нерви), нема стои господар нема да се откаже од можноста да се создаде во природата.

приказна

Природата насликани долго време, но како стил на отворено на сликарството се појави само на почетокот на XIX век, благодарение на креативноста на британскиот Ричард Parkes Bonington и Џон Констабл на. Оригиналниот жанр кој вклучува брз цртање во природата, се случи во многу душа. Тоа беше собрал од страна на таквите познати уметници како Pierre-Ogyust Renuar, Батист Kamil Коро и Жан-Fransua Mille. Подоцна, еден од најпознатите уметници кои се насликани природата со природата, стана Klod Моне.

Руската Plein воздух беше особено популарен во доцниот XIX на почетокот на XX век. К. Коровин, I. Грабар и В. Серов работел редовно во природата. Многу прекрасни цртежи создадени во овој жанр и познатиот мајстор на пејзаж Исак Левитан.

Во моментов, повикувајќи се на природата често се вклучени во задолжителната програма на уметноста на високо и средно образовни институции. А професионални сликари организираат меѓународни Plein воздух. Оваа група патувања областа наменета за споделување на искуства и знаења меѓу уметници од различни земји.

Како да се подготват

Вие открија концептот на "Plein воздух" - тоа е, од каде и зошто ви треба. Сега ние треба да научат како да се нурне во светот на Plein воздух сликарство.

Ќе треба блок за цртање. Ова е посебен преклопен торба, која може да се носи четки, бои и други додатоци. Тоа е монтиран на статив и го заменува уметник триножник. Не заборавајте да го бои и боички, хартија, бришачи, вода во која ќе исплакнете ја четката и капацитет за тоа.

Секако, тоа е корисно за вас топла облека, бидејќи времето може да се промени во секое време, капа за заштита од сонце и инсекти отвратителен. Подготовка треба да се пристапи сериозно, инаку желбата да се создаде ќе се изгуби во половина час по почетокот на работата.

Значи, она што дознавте за на отворено? Тоа е цртеж во природата, оригиналниот вид на сликарство, кој се појави во Англија во почетокот на XIX век. Таа и понатаму останува популарен за овој ден. Сега вие и ние сме подготвени да почнете да цртате на природата на исто ниво со најголемите уметници на XIX и XX век.