Васильев Константин Алексеевич: слики и нивниот опис

Василиев Константин Алексеевич, чии слики ќе бидат разгледани во оваа статија, не е меѓу познатите уметници чии дела се продаваат на аукции за прекрасни суми. Сепак, овој факт целосно не ја намалува неговата заслуга во домашната уметност. За време на неговиот краток живот, сликарот, исто така познат под псевдонимот Константин Великорос, остави околу 400 дела, меѓу кои најинтересните се слики на бајките и историските предмети, портрети, пејзажи, графика, слики во надреален стил.

Кратка биографија

Советскиот уметник Константин Василев е роден во 1942 година во германскиот окупиран град Мајкоп (Краснодарска територија). Неговиот татко Алексеј Алексеевич - роден во Санкт Петербург, инженер, љубител на литература и природа. Мајката на идниот уметник Шишкин Клаудија Парменовна беше од семејството на саратовски селани.

По војната, момчето и неговите родители се преселија во Казан, а во 1949 година - во живописното село Василево, кое се наоѓа подолу. Од детството Константин уживаше во цртежот, покажа невиден талент за своето време во пишување акварел слики. За четири години (од 1957 до 1961 година) студирал на Уметничкиот колеџ во Казан. По дипломирањето, учеше цртање и цртање во средно училиште, а исто така работел како дизајнер на уметнички дела.

Апел до надреализмот и експресионизмот

Како и многу сликари, Константин Алексеевич Васиљев поминал извесно време во потрага по својот уметнички стил. Сликите од неговиот раниот период личат на надреалистичките дела на Пикасо и Дали. Тука спаѓаат "Апостол", "Струну", "Вознесение". Фасциниран од надреализмот, Васиљев брзо се ладеше кон него, верувајќи дека со негова помош беше невозможно да се постигне израз на платно на длабоки чувства.

Во следната фаза на неговото творештво советскиот уметник се поврзуваше со експресионизмот. Во текот на овој период, под неговата рака излегоа сликите како "Иконата за меморија", "Тагата на кралицата", "Музиката на трепките", "Визијата". Сепак, наскоро господарот одбил од експресионизмот, земајќи го предвид овој тренд во уметничкото површно и неспособен за изразување на длабоки мисли.

Креирање слики во руски стил

Уметникот Константин Василев, чија биографија и работа се опишани во оваа публикација, можеше да се открие навистина само откако почна да ги слика пејзажите од неговата родна земја. Природата го инспирирала да создава слики во исконски руски стил. Постепено почнал да ги дополнува пејзажите со слики на луѓе. Паралелно, Константин Алексеевич беше занесен со проучување на историската литература, руските епови и митови. Колку повеќе научил за минатото на својот народ, толку повеќе сакал да ги репродуцира сцените од својот живот на платно. Тука уметникот успеа максимално да го открие својот талент. Цртајќи инспирација во руската култура, Василев пишува најпознати од неговите дела: Северниот орел, Чекањето, Човекот со Филин, Константин Алексеевич стана познат како сликар и борец-сликар, неговиот портрет му припаѓа на Маршал Жуков, сликата "Збогум на словенските" "Парада на 41-виот", "Жалам за татковината".

Константин Василев е уметник кој ги создаде своите ремек-дела за музика. Кога влечеше, во неговото студио се слушнаа руски народни песни, патриотски дела од воените години, дела на Шостакович и други класични композитори. Љубовта кон музиката го нашла својот одраз во делото на Константин Алексеевич. Во раните 60-ти години создал серија графички портрети на познати композитори (Римски-Корсаков, Шостакович, Бетовен, Моцарт, Дебиси итн.).

Критика на уметникот, неговата смрт

За жал, Константин Алексеевич Василиев не беше во можност да постигне признание за неговиот талент. Неговите слики, обвинети за руски фашизам, биле прогонувани од страна на комунистичките власти. Тие беа безмилосно критикувани, наречени "не-советски". Мастери постојано повика да престанат да сликаат. Само неколку пати за неговиот живот уметничките дела имаа среќа да ги посетуваат изложбите што се одржаа во Москва, Казан и Зеленодоск.

Маса точка во креативноста ја стави смртта на Васиљев Константин. Уметникот, кој имал само 34 години, го удрил возот. Тоа се случи на 29 октомври 1976 година, неколку дена откако заврши со работа на неговиот најпознат платно, Човекот со Филин. Константин Василевич бил погребан во родното село Василиево, во самиот бреза каде што сакал да привлече инспирација од природата.

Опис на слики од раната фаза на креативноста

Според сликите од различни периоди, интересно е да се види како изработката на Василиев се подобри со текот на годините. Во неговата работа "Вознесение", напишана во 1964 година, може да се следи имитација на Салвадор Дали, кој има работа со слична тема. Сепак, внимателно гледајќи ја сликата на советскиот уметник, може да се види сосема ново толкување на приказната за Христовото вознесение. Исус е прикажан во Василиев не убиен, како што е вообичаено, но жив. Неговото лице изразува загриженост за идната судбина на човештвото. Константин Василев е уметник кој со помош на неговото платно изјави: "Не само душата на Спасителот, туку и неговото тело, не е предмет на смрт".

"Иконата за меморија" беше создадена во годините кога Константин Алексеевич беше во потрага по неговиот стил и создаде слики во жанрот на апстрактниот експресионизам. Ова дело на уметникот не е само романтичен колаж, туку сеќавање на неговите нежни чувства за една девојка по име Лудмила. Во него, Константин се вљубил на возраст од 20 години. По паузата со младата дама, тој ги уништи сите нејзини фотографии. Записите на слики на Људмила беа спасени од мајката на уметникот. Тие служеа како основа за создавање на "икони ..." што ја симболизира сликата за изгубената љубов на творецот.

Васильев Константин Алексеевич: Слики од последните години од животот

Непосредно пред неговата смрт Василиев ја црта сликата "Чекање", која ја отсликува руската убавина со свеќа во нејзините раце. Девојчето гледа во прозорецот покриен со мраз, во очекување на некој од нејзиното семејство. Не е познато кој е хероината од сликата. Веројатно одложено некаде на младоженецот, но можеби сопруг кој долго не се враќа од војната. Во лицето на девојката, осветлена со пламенот на свеќата, постои аларм за некој близок. Господарот го насликал огнот на платно со прозрачна боја, поради што изгледаше многу реалистично. Василиев ја напиша оваа слика на роденденот на својата мајка, поради тоа што многумина мислат дека на сликата на младата дама ја портретира на рана возраст.

"Човекот со филигран" е врвот на делото на Константин Алексеевич и, по тажна случајност, неговото последно дело. На него господарот прикажува мудар човек со сива коса со животно искуство држејќи свеќа во десната рака. Тој е уморен, но има долг пат напред. На издолжена лева рака, тој има орел. Старецот се издига над снежно покриеното земјиште, гледајќи во далечина со строг поглед. Над неговата глава - ѕвезденото небо, а на нозете оган од хартија свират со името на уметникот. Публиката ја доживува приказната на различни начини. Некој го гледа Бог во старецот, а за некој е олицетворение на земната мудрост. Сликата прави неизбришлив впечаток за другите. Во близина на тоа, сакам да останам подолго и да се обидам да видам што уметникот сака да го каже човештвото.