Амбиент - што е тоа? Карактеристики музички стил амбиент

Во музиката, постојат неколку основни жанрови, се состои од голем број на под-жанрови. Една од нив е на околината. Што е тоа, колку што звучи и каде што се користи? Ваквите прашања се јавуваат најчесто во нови слушатели. За да дознаете, ќе треба да се запознаат со музичката индустрија од 1970-тите.

Појавата на жанрот

Секое листа, во кое се дадени изведувачи на собна стил, да бидат сигурни да се вклучат Брајан Ино. Тоа е овој музичар беше основач на жанрот и авторот на овој термин. Брајан ја започна својата кариера во групата Рокси Мјузик, каде што бил клавијатурист. Сепак, во средината на 70-тите години, тој одлучи да се движат подалеку од карпа и почнаа свој соло проекти, функција на која беше многу експериментирање со звукот.

Терминот околината (температура) со превод на англиски како "обвивна". Ино, кој беше во можност да се постигне првиот како музички ефект. Инспирацијата за него беше бучава улица, на што тој слушаше, лежејќи еднаш дома да фрактура. Композитор тој одлучи да се репродуцира нешто слично на домаќинството палета на звуци и евиденција на резултат на плочата. За да го направите ова, тој требаше да се направат неколку технички трикови.

Концептот на Брајан Ино

Првиот полноправно соло амбиент албум на Брајан Ино се смета Дискретна Музика, објавен во 1975 година. Тоа беше тогаш дека музичарот го формулирал концептот на нов жанр, кој служи како основа за идејата на францускиот реформатор композитор Ерик Сати на "мебел музика".

Суштината на двете тенденции е дека тие подразбираат ненаметлива мелодија што на слушателот подеднакво може да се слуша и игнорирани. Мебел музика изведена во продавници, банки и други јавни објекти да се создаде удобно позадина. Слични по карактер амбиентална музика на Брајан Ино албум брошури наменети за размислување и медитација. Неговата музика е надвор од фокусот, се расфрлани и дифузен. И тоа е тоа се смета од страна на човечкото уво.

Дует Ино и Фрип

Некои од идеите содржани во експериментална композиции, Ино, и тие не се развиени, но да послужи како инспирација за идните уметници, кои се обиделе во неговата работа да се преиспита она на околината. Во музиката, основач на жанрот, на пример, може да се проследи првите обиди да се пишува на мрачните "стриминг" песни. Особено забележливо овој тренд во албумот Evening Star. Албумот е снимен во 1975 година. Вреди да се одбележи дека тогаш Брајан Ино помогнаа на уште култниот музичар Роберт Фрип, многу подобро познат како светло на прогресивниот рок. Резултатите од нивната заедничка работа на вечер ѕвезда стана предвесник на темен амбиент.

Како резултат на првата соработка Фрип и Ино албум покажа своите Нема Pussyfooting, објавен во 1973 година. За своето време, овој рекорд беше уникатен експеримент. Музичари применуваат пионерски снимање техника на магнетна лента. Тие се користат јамки ефектот (англиски термин јамка). Фрип и Ино се некои кратки парче музика, како и со помош на технологијата за вештачко тоа се повторува неколку пати. Резултатот беше чудно ехо ефект и вибрации. Во иднина, оваа техника е развиена и од основоположниците и нивните наследници.

технички карактеристики

Електронска музика - тоа е она што на околината. И раните експерименти на Брајан Ино, и понови поджанрови се однесуваат на оваа огромна категорија жанр. Обвивна звук ефект се постигнува со користење на сите видови на електроника и синтисајзери. Оригиналниот сигнал се пренесува преку графички еквилајзер и влегува во два микрофони. Звукот од нив се игра со краток интервал. Со оваа техничка манипулација музичари 70-тите години. прв создал, а потоа развиваат на околината.

Значењето е целосно во согласност со природата на жанрот. Сличен звук обвива слушателот и се гледа како на животната средина. Ино себе во однос на амбиенталниот шум од дожд и расфрлани светлина. Во прилог на мебел музика влијание врз него беспилотни летала композиции, особено работата на Ла Монте Yanga.

Амбиент куќа

Клучни музички жанрови се многу разноврсна, тие се состојат од многу под-жанрови. Тоа не е исклучок и амбиент. Што е тоа? Овој широк систем во кој коегзистираат многу различни концепти. За 40 години, жанрот стана крајно нејасна. Понекогаш терминот "амбиент" се користи како префикс за да се опише границата стил, кои постојат на раскрсницата на две различни училишта. Таквите две лица жанрови почнаа да се појавуваат во 80-90-тите години.

Еклатантен пример за таква спојување - амбиентални куќата. Овој феномен припаѓа на електронска музика се користи во дискотеки. Основачот на жанрот беше британскиот бенд Orbital, која постоела во 1987-2004 и 2009-2014 година. Нејзината музика се смета за клубот, но тоа остана премногу вид за млади дискотеки. Орбитал состав различни акцент на атмосферски притисок, кој го презентираше на околината. Британскиот стил на музика се развива некоја друга група од нивната генерација: на Глобус, иднината на звукот на Лондон и на KLF.

Амбиент техно

Како и насоката на амбиентниот танц во раните 1990-ти. Таа еволуираше во амбиент-техно. Посебни карактеристики на овој жанр стана просечна стапка на песни, обвивна звук и употреба на нов тапан машина Роланд TR-808. Уметници амбиент техно меша во неговата работа елементи на трите столба на музика: амбиент, транс и куќата.

Се смета за класичен пример за правецот на албумот Избрани амбиентални дела 85-92, беше ослободен Aphex Twin (псевдоним на Ричард Д. Џејмс) во 1992 година. На овој албум, музичарот има комбиниран искуство како диџеј и неговата страст за амбиент.

Амбиент индустриски

На крајот на 80-90-тите години. претставници на секоја музичка култура на свој начин се обиде да одговори на прашањето што амбиентална музика. Брајан Ино техники беа неспоива со експериментални оружје. Тие, главно, работеле во подземни и не се погледне на трендови во музичката индустрија. Исто така и композитори кои работеа под индустриски жанр. Во 1984 година, група на насока мачна жила снимен албумот Во сенката на сонцето, создадени под големо влијание на околината.

На средбата на две независни жанрови даде повод за нов авион од интерес за многу млади музичари. Во 1980-тите години. амбиентално-индустриски стана лајтмотив на креативност Lustmord и калем. Нивната музика се карактеризира со мрак, а во некои случаи, и окултни теми. Подоцна тоа беше основа на ритуал амбиент.

темен амбиент

До 1990-тите. амбиентално-индустриски конечно еволуирале во темен амбиент. Најистакнатите групи во прилог на оние кои се веќе споменати Lustmord и серпентина во оваа ниша беа Endura, Ноќен Емисии и Zoviet Франција. Во нивната музика, тие се користат природни звуци (бучава на шумата, животни и водни птици) и индустриски (бучава работилници и работни машини, метал ѕвонење). Минималистички - уште една карактеристика што го разликува темен амбиент. Што е тоа? Оваа карактеристика монотонијата на музиката, нејзината фреквенција и отсуството на значајни детали. Таа користи враќам примероци чука памук и други ефекти, зголемување на тензиите. Ова создава калеидоскоп хипнотичка атмосфера.

Како наследник на индустриски, темен амбиент е ретко идеолошки. Стиховите на музичари оваа област ретко се однесува на социјалните и политичките теми. Што е амбиент според текстови на песни? Тоа е обид на авторот да се преиспита верска, мистична и моралните аспекти на човечкиот живот. Во овој жанр многу инструментални композиции, во која нема текст, а вниманието на публиката е фокусирана исклучиво на музиката. Предуслови за појавата на темни амбиент беше поставен не само во експерименти индустрија и работата на Брајан Ино, но исто така и во ослободувањето на Devida Boui ниски и херои, како и на пластични Tangerine Dream Zeit.

Амбиент беспилотни летала

На крајот на 1990-тите. преку спојување на околината и беспилотни летала се појави жанр беспилотни летала амбиент. Таа се карактеризира со вибрации, честа промена на темпо, потпевнувам на ниски фреквенции, резонанци и други не-стандардни техники техничка снимка.

Беспилотно летало амбиент композиции (исто како темен амбиент) речиси секогаш во спротивност со класична структура на песните (серија на стихови и хорови). Тие одговараат само на претставување на авторот на убава и затоа често стануваат апстрактни и премногу долго. музика за беспилотни летала амбиент покрај класичните инструменти се користат за амбиент, па дури и електрични гитари, партијата која помина низ многу синтисајзери и equalizers.

Зандана-синтисајзер

Посебен феномен во амбиентот е зандана-синтисајзер. Овој жанр се појавија во 1990-тите. како резултат на експериментите, блек метал музичари од Норвешка. На пример, творец на проектот култот Бурзум Varg Vikernes одби тешки гитари, а евидентирани неколку албуми, кој стана основа за синтисајзер хармонија. Повеќето од утврдените жанр беше како темен амбиент, но меѓу двете постои фундаментална разлика.

Зандана-синтисајзер по дефиниција се разликува намерно лош квалитет на снимање. Ова се должи на неколку причини: употребата на евтини рекордер со касети, желба за да протестираат против масата на музичката индустрија, уметници посветеност на длабоко под земја. Норвешка музичарите често се одметнуваше во предмет на фолклорот на неговата родна земја, и да биде ангажиран во нејзината слушателот користи погодна за амбиентниот атмосферски експерименти.

Што е тоа? Во прилог на зандана Бурзум Cinta вклучуваат формирање Mortiis, Wongraven и така натаму .. Некои од нив се создадени како од страна на проектот. Со други зборови, тоа беше дополнителна група, која во концептот различни од бендот уметник основни метали.

Во филмот,

Поради своите стилски карактеристики на околината композиции често се користат во филм музика. Таквите музика во заднина е совршен за давање посебна атмосфера филмски сцени. За снимање на филмови и композитори тоа е уште еден јазик, со кој гледачот се пренесува на замислена слика на расположението.

Мода на амбиент во филмот е виден како светски класични Стенли Кјубрик. "Стриминг" музика стана составен дел од неговиот филм "Одисеја 2001" и "The Shining". Друг таков промотор амбиентална музика на големиот екран беше Дејвид Линч ( "гумен", "Мулхоланд Драјв").

Во музиката и рекламирање

Како и во филмот, развивачите на компјутерски стрелците, стратегии и други виртуелни забава на свој начин се обидува да се покаже на публиката она што на околината. аудио песна игри вршат истата функција - тие се собираат луѓе од измислениот средина во која дејството се случува уште еден новитет. Особено популарни во амбиенталниот простор симулатор.

Ако се е сосема евидентно во врска со амбиентална музика филмови и игри, тогаш тоа е амбиент во реклама? Овој вид на музика често се користи во различни реклами, но тоа не е сè. Во професионална индустрија постои термин амбиентниот медиуми, што подразбира користење на животната средина за рекламни цели (станува збор за надворешно рекламирање околу преполн области).

публика

Амбиент не стана комерцијално успешни жанр. Критичарите ја обвинија жанр, и го обвини за прекумерната здодевност и интелигенција. Обичните насока слушатели обесхрабрува предолго композиции кои немаат вообичаените мелодични структури и вокалната изведба.

Од своето основање амбиент презеде некои мали лажат во музичката индустрија и продолжува да биде во рамките на тоа што има повеќе од 40 години. Не станува масовно популарна жанр, тој доби скромен во големина, но многу верна публика, вредноста на која никогаш не зависи од ситуацијата и модата. Приближно ист пат поминува било кој друг стил, кој стана култен во прилично тесни кругови.

Според истражувањето на музиколози, целната публика на жанрот - луѓе на возраст меѓу 16 и 33 години. Тие слушаат амбиентална музика. Што значи оваа статистика? Каков вид на музика често се зависници од студентите и младите. фанови заедницата амбиент во голема мера се зголеми по доаѓањето на интернет. Благодарение на бесплатно симнување на нови изданија и комуникација ум интерес во жанрот се шири низ целиот свет. Еден добар индикатор во оваа смисла е бројот на групи и соло уметници играње амбиент. Повеќето од нив се во Австралија, Германија, Канада, Велика Британија и САД. Исто така постои остаток регионалната сцена, како што е опишано погоре Норвешка.