Мјузиклот "Tanz дер Вампир": осврти, резиме, фрлија

"Vampire Ball" е популарен мјузикл врз основа на филмот на режисерот Роман Полански. Измислена во раните деведесетти, претставата продолжува да живее и да го восхитува гледачот до денес. Која е тајната на успехот на продукцијата, како беше приказната за формирањето на драмата, која беше вклучена во нејзиното создавање - за ова во нашата статија.

Вести на театарската сезона

Во август 2016 година, сите гурмани на театарската уметност беа задоволни од веста дека музички "The Vampire Ball" се враќа на сцената на музичкиот комедија театар на градот Санкт Петербург. Билети од театарските банкомати во првите денови од продажбата. И сето ова, бидејќи претставата веќе ја заработи љубовта на гледачот - во текот на три сезони продукцијата со распродажба отиде на сцената на театарот. Во јули 2014 година се одигра последната претстава. Управувањето со театарот им вети на сите љубители на мјузиклот дека не е проштална, туку само мала разделба. И тука повторно сензација!

Фановите на музичката изведба во новата сезона мораа да се сретнат со светот на магијата и саканите ликови за еден месец и половина. Отворањето на новата театарска сезона беше планирано во главниот град на културата на Русија на 22 август 2016 година. Конечниот мјузикл во Санкт Петербург се игра на 2 октомври 2016 година. Но, претставата не го прекина нејзиното постоење. Тој ја проширува територијата на својот марш низ целата земја. Од 29 октомври 2016 година "The Vampire Ball" (музички) - во Москва!

Морам да кажам дека музичката продукција претрпела некои промени: пред новата сезона, тимот на режисери извршил селекција на актери - идните изведувачи на главните актерски ликови, а во друштвото на компанијата се појавија нови лица.

На сцената, заедно со веќе познатите уметници-ѕвезди на жанрот Иван Ожогин, Елена Газаева, Александар Суханов излегоа млади вокални изведувачи. Федор Осипов, Елизавета Белоусова (на сликата) - ова се новите претставници на актерската средина, вклучени во продукцијата на "Бол на вампири". Музиката што ја игра во претставата му припаѓа на Џим Стајнман. Музичкиот директор на мјузиклот остана ист. Ова е добро познатиот постојан Алексеј Нефедов.

Премиерата на драмата во Русија се одржа во септември 2011 година. Пред тоа, музичарот ги освои срцата на европската публика. Во принцип, сето тоа започна со идејата на Корнелиус Балтус да ја оживее раскажената приказна во 1967 година во филмот со исто име во режија на Роман Полански.

Роман Полански. Кој е тој?

Филмот создаден од Роман Полански ("Вампирска топка"), денес може безбедно да се нарече култ, но признавањето на сликата не се случи веднаш. Имаше време кога таа се сметаше за едно од неуспешните дела на режисерот.

Роман Полански е познат кинематографер кој, со еврејски корени, го поминал поголемиот дел од своето детство во Полска, и работел првенствено во Велика Британија, Франција и Соединетите Американски Држави. Резултатите од неговата многугодишна работа беа признати од светските филмски критичари и им доделија такви престижни награди како Канскиот златен дланк, Златната мечка во Берлин. "Златен лав" на Венецијанскиот фестивал, како и "Оскар" и "Златен глобус" - овие награди, исто така, имаат и во неговата парична кутија Роман Полански.

"Вампирска топка" - прва работа во боја на мајсторот, чија идеја беше родена во скијачко одморалиште и беше зачнато како бајка за вампирите. Критичарите често ја забележуваат сличноста на сликата со делата на режисерите на студиото Хамер или на лентите на Александар Птушко, Роџер Корман. Роман Полански не ги негира овие изјави и признава дека тој се обидел да создаде нешто слично во "Vampire Ball", само со својата визија за тоа што се случува, во посебен формат - како скица на приказната за бајките.

Полански на сликата се придржуваше на принципот дека дури и една утопија или апсолутно не е вистинска приказна треба да се состои од мали детали кои носат информации, боја, локална култура.

Заплетот на "Бол на вампири"

"Vampire Ball"-филмот, како и "Vampire Ball" - мускулен, чија кратка содржина практично не е различна, го кажува следново. Професор на Универзитетот во Кенигсберг, Абронси и неговиот помошник студент Алфред доаѓаат во Трансилванија во потрага по митски замок во кој, според гласини и легенди, вампирот грофот Фон Кролок живее со својот син Херберт. На пат, патниците се запознаваат со семејството на Јони Шагал, чија прекрасна ќерка, Сара, веднаш се вљубува во Алфред. На сите прашања од локалното население за вампири, патниците не добиваат никакви јасни одговори, но забележуваат дека луѓето се кријат нешто и се уплашени.

Наскоро, ќерката на Шагал Сара исчезнува без трага, во потрага по која одат професорот и помошникот. Патниците не треба долго да се шетаат во шумата, пред да се појават прекрасни замоци. Тие се запознаваат со умен и високо образован господар на палатата Фон Кролок, кој ги поканува да останат некое време во замокот. Во текот на ноќта, мажите паѓаат во вампирската топка, наоѓаат Сара и се обидуваат да избегаат од празникот на злите духови. Професорот и неговиот помошник сé уште не знаат дека Сара е осудена на пропаст - таа стана вампир и ја извади од замокот, тие само го помагаат злото што се шири низ целиот свет.

Ништо не ги збунува гледачите на содржината на сликата "Бол на вампири". Прегледите на оние кои гледаа покажуваат само дека лентата најде одговор во срцата на гледачот. Луѓето го гледаат филмот како нешто бајка, вид, иако со елементи на злите сили.

Интересни факти

Според идејата на Роман Полански, фотографиите требаше да се одржат во Швајцарија. Еднаш во земјата еднаш режисер забележал многу убав замок таму. Сепак, сопствениците на тврдината не успеале да дојдат до договор - тие не им дозволиле да работат во сопственост. Роман Полански мораше итно да ги промени своите планови. Беше одлучено да се оди во Италија и да се бараат соодветни природни пејсажи таму. Патем, престрелките на павилјон биле спроведени во Велика Британија (во Лондон).

Работата на сликата е генерално поврзана со многу интересни моменти, смешни и невообичаени ситуации. На пример, за да ја обновиш потребната атмосфера на топката со вампири, зазеде огромен број ковчези. Нивното производство беше доверено на италијански занаетчии, бидејќи во Италија се фотографираа. Работата на филмот се закани дека ќе го наруши локалниот туристички бизнис, бидејќи купиштата на ковчези исплашени пристигнуваа туристи, кои сметаа дека постои опасна епидемија во областа која ги зазема животите на луѓето. Сопствениците на локалните ресторани мораа да се обидат да ги утешат туристите - само специјални знаци и пораки што објаснуваат што се случува, можеа да ја стабилизираат ситуацијата.

Во САД, изнајмувањето беше прилично модифицирана слика "Бол на вампири". Траењето на снимката беше скратено, името беше променето и овие иновации не беа координирани со Роман Полански, кој последователно не ја препозна оваа верзија како негов филм (објаснување на овие факти подолу).

Дополнителна боја на сликата беше создадена благодарение на оригиналната филмска компанија "Метро-Голдвин-Мајер", во која лавот се претвори во вампир.

Реакцијата на гледачот

Талентираните уметници на собата беа обединети со сликата "Бол на вампири". Актерите кои ги извршија главните улоги во филмот веќе беа познати во светот. Професор Абронциус, на пример, играше Џек Мекгуран, сликата на помошник на Алфред во филмот беше создадена од самиот Роман Полански, Ферди Мајна се појави во маската на грофот Фон Кролок, убава Сара Шагал ја играше Шарон Тат, актерка која подоцна стана сопруга на режисерот. Патем, периодот на снимање на филмот за Полански бил најсреќниот и најнезаборавниот во неговиот живот.

Сè до раните 90-ти, сликата на режисерот не се сметаше за успешна. Идејата на Полански за отстранување на сериозна и фасцинантна приказна за вампири, исполнета со детали и елементи на културата, не успеа. Филмот се смета за еден вид фарса. Во американската бокс офица тој беше прикажан под наслов "Бестрашни вампирски убијци". Нецелерозната интерференца беше подложена на снимката "Бол на вампири". Актерите не зборуваа со свои гласови - нивните дијалози беа повторно дуплицирани; Од времето, беа скратени различни сцени со вкупно времетраење од околу 20 минути. Јавноста ја слика како "пародија" на специјален жанр на кино - приказната за вампири. Долго време тоа го доживува општеството "Бол на вампири". Сепак, дојде време, и сè се промени.

Во деведесеттите години, врз основа на филмот, беше создаден мјузиклот "Танц на вампири", кој успешно се стрча на театарските сцени на Европа. Од овој момент на лента Полански гледаше на нов начин. Таа играше во умот на гледачот во други бои.

Идејата да се направи музика

Откако еден пријател на продуцентот Роман Полански, Ендру Браунсберг, предложил режисерот да стави музика врз основа на неговиот филм. За да ја имплементира идејата во животот, потребно е да направите одлична работа - целосно прецртајте го "Vampire Ball". Текстот требаше да се претвори во посебна драма. Беше неопходно да се пишува поезија, да се излезе со сцени кои би ја пренеле атмосферата на филмот. Потребна ни е необична музика, карактеристика, создавајќи расположение. Композиторите се соочија со задача да составуваат арии и музички делови за многу ликови.

За да работат на музиката привлече мајсторите на нивниот случај - композиторот Џима Штајнман и Мајкл Кунце - либретистот. Благодарение на нивните способности, главни ликови на претставата се чинеше дека оживеаја. Ефектот на нивната музика е таков што гледачот од првите белешки стигнува до хероите на продукцијата, го чувствува опасниот и толку привлечен Ерл фон Кролоц, сочувствува со убавата Сара, која е здодевно со досаден живот и кој сака да се фрли во бездната на искушението и да смени нешто во судбината.

Музичката придружба на театарската продукција комбинирана класика и рок, и оваа експлозивна мешавина не може да го причука гледачот. Не е изненадувачки, музичарот стана популарен за кратко време. Театарски гурманите ширум светот ја ценеа работата на огромен тим на професионалци. Работата на "Vampire Ball" беше спроведена четири години, што резултираше со повеќе од 200 уникатни перики, костими, шминка. Мјузиклот се покажа како многу заситен и возбуден - за време на тричасовната изведба сценографијата на сцената се менува 75 пати. Исто така е интересно дека вимпелните вилици се направени за четириесет уметници на претставата со користење на специјална технологија.

Што видел театарот?

Во 1997 година се одржа премиерата на мјузиклот "Бол на вампири". Должината на претставата беше три часа, и во почетокот организаторите на шоуто беа загрижени, како да публиката не беше здодевна во салата на театарот "Рајмунд" во Австрија. Сепак, загриженоста на тимот не беше потврдена. Претставата беше толку возбудлива што публиката со ентузијазам бараше уметниците да влезат на сцената одново и одново.

Оттогаш, претставата се појави на најдобрите театарски сцени во светот. Интернетот создаде огромен број фан клубови, во кои обожавателите разменуваат информации, разменуваат размислувања и впечатоци за гледање музика, бараат колеги патници да патуваат за да ги видат сите можни верзии на шоуто во различни делови на светот.

Се разбира, како и секоја работа, музиката има навивачи и противници. Некој е негативен за темата на вампирите, што влијае на перформансите. Сепак, огромното мнозинство гледачи се воодушевени од акцијата што се случува во музичката продукција на The Ball of Vampires. Отсуството од бројни интернет корисници е доказ за ова. Многу од оние кои го гледаа производството 15-20 пати и не го изгубија интересот за тоа. Само благодарение на љубовта на публиката кон претставата продолжува да живее.

Првиот изведувач на улогата на грофот Фон Кролок - Стив Бартон - сè уште е популарен и сакан од гледачот. Во Германија шармантскиот негативец го игра Кевин Тарте и Јан Аман, во Унгарија од Геза Едхази, во Австрија од Дру Сарих.

Во 2009 година, изведбата беше подложена на некои промени, а модерната верзија на продукцијата е позната како Виена. Што се сменило? Се верува дека иновациите ја претставија претставата уште поизразена: унгарскиот уметник Кентаур создаде готски сетови, костими на уметници, шминка.

Но, не само тоа е причината зошто "Vampire Ball" свиреше со магични бои. Музиката се промени исто така. Мајкл Рид напиша нови аранжмани за музичкиот материјал, светски познатиот кореограф Денис Калахан даде милост за движењата и ги усоврши танцовите броеви.

Музичка верзија за Русија

Во 2011 година се одржа руската премиера на претставата "Бол на вампири". Театарот за музичка комедија во Санкт Петербург ги покани сите приврзаници да се фрлат во атмосферата на магија и да го ценат заплетот на музичката интерпретација врз основа на содржината на играниот филм Роман Полански The Vampire Ball. Главната сцена во драмата е битката на силите на доброто и злото во ритуална топка. Во оваа битка, двајца научници се спојуваат против вампирскиот пакет - тие се борат за живот и за љубов.

Виенската верзија на претставата беше специјално прилагодена за руската публика - текстовите и либретото беа преведени на мајчиниот јазик, а преку кастинзите регрутираа тим на изведувачи на главните ликови од мјузиклот.

Вкупно, во рок од три години актерите свиреа околу 280 изведби, повеќе од 220 илјади луѓе беа сведоци на акцијата, за која велат "Вампирската топка". Осврти на публиката - ентузијастички и пофалнички - го потврдуваат успехот на мјузиклот. Сепак, продукцијата ја освои не само љубовта на гледачот, туку и признавањето на критичарите. Целокупната оценка на претставата беше обележана со високи театарски награди: "Златна маска", "Златна софит", како и разни награди, на пример, наградата на Владата на Санкт Петербург, како и наградата "Музичко срце на театарот".

Првата фаза на поворката на претставата "Бол на вампирите" (Санкт Петербург театар за музичка комедија) во Русија заврши на 31 јули 2014 година.

Таа вечер сите актери вклучени во претставата излегоа на сцената: три вокалисти се појавија пред очите на публиката. Во финалето на мјузиклот беа претставени сите учесници и креатори на продукцијата, вклучувајќи го и оркестарот, поддржувачите на вокалистите, купувачите, шминките, илуминаторите, кореографот.

Но, ова не беше крајот на приказната. Со бројните барања на гледачите во сезоната 2016-2017. Претставата се врати на сцената на Театарот за музичка комедија во Санкт Петербург.

Фрли

Морам да кажам дека успехот на мјузиклот "The Vampire Ball" во гледачот во голема мера се должи на талентот на актерите вклучени во продукцијата. Не е за ништо што претпоставените-вокалисти, кои сакаат да учествуваат во претставата, пред да влезат во трупата, се сериозно избрани. Критериумите според кои учесниците се споредуваат се многу разновидни. И ова не е само вокални податоци. Сè е важно: способноста да се движат, способноста да се издвојува од толпата, а исто така и да работат во тим, работат за резултати.

Актерите кои учествуваа во претставата не само што добија колосално искуство во својата професија, туку и во голема мера ја предодредија својата идна судбина. Денес тие се популарни и доста бараат.

Иван Ожогин - Грофот Фон Кролок - доаѓа од Улјановск. Тој има огромно искуство да учествува во такви музички изведби. Кариерата на актерот започна во 2002 година, веднаш по завршувањето на ГИТИС. Написот на Ожогин е полн со улоги во мјузиклите "Норд-Ост", "Чикаго", "Фантомот на операта", "Убавицата и ѕверот". За три години - од 2011 до 2014 година - тој ја игра главната улога во претставата "The Vampire Ball" (театар на музичката комедија на Санкт Петербург).

Денес актерот работи не само во Русија, туку и во странство: дава самостојни концерти; Во соработка со симфониски оркестри. Освен тоа, Иван Ожогин е солист на Козачкиот хор, предводен од Петар Кудјаков, како и солист од манастирот Николо-Угрешски.

Вториот бран на претставата "The Vampire Ball" во Русија ја прошири трупата на театарот со нови имиња. По тежок избор за улогата на преподобниот гроф фон Кролок во 2016 година, Федор Осипов беше потврден.

Актерот по потекло од Воронеж. Таму тој доби Своето музичко образование како вокалист и 2005-2011 работел како солист на Државниот театар на опера и балет на град Воронеж.

Во декември 2011 година, тој беше поканет на музичка комедија театар во Санкт Петербург, каде што тој го направи своето деби во улогата на Andreya Tumanskogo во оперетата "слуга".

Следна беше работата во продукција на "Веселата вдовица", "Грофот од Луксембург", "Баби револт", "Die Fledermaus" и други. Денес тој е познат како водечки човек во претставата "Tanz дер вампир".

актерите

Во првиот дел од постановка на "Tanz дер Вампир" Сара пееше улогата на убава актерка Елена Gazaeva. На потекло од Владикавказ актерка. Во 2006 година, таа доби дејствува обука во Државниот универзитет во Северна Осетија. Производителите од Москва ја виде откако таа стана лауреат на неколку музички натпревари, и го покани на актерката во главниот град да учествуваат во мјузиклот "На Бремен Место Музичари", "криви морскиот брег", "Мајсторот и Маргарита".

За неговото учество во претставата "Tanz дер Вампир" во улога на Сара во Музички Театар Комедија на Санкт Петербург Gazaeva номиниран за наградата "Златна маска" и "Музички срцето на театарот". Во јули 2014 година Елена Gazaeva награден со титула на Почесен артист на Северна Осетија. Денес таа работи во мјузиклот "Џекил и Хајд".

Во 2016 година, по бројните аудиции актерката Елизабет Белоусов беше одобрен за улогата на Сара во мјузиклот "Tanz дер вампир". Осврти на младата актерка во претставата позитивни.

Девојка родена во Воронеж, но работи во музичко-драмски театар на "Петербург-концерт". Во прилог на учество во претставата "Tanz дер Вампир", уметникот ангажирани во мјузиклот "Џекил и Хајд".

Улогата на професор во мјузиклот фенси игра руски Почесен актер Андреј Matveev (види слика); сликата на љубовникот Алфред создадени со учество Igorya Krolya; татко Сара - Шагал - игра Олег Krasovitsky.

Тајната на успехот на претставата, гледачот љубовта не дозволувајте тоа толку многу години, лежи, можеби, во прекрасен музика, фасцинантен пејзажи и огромен талент се вклучени во неа луѓе.